Продолжу размышления про импровизацию….

Продолжу размышления про импровизацию. Вопрос был такой — зачем она вообще нужна и можно ли обойтись без нее? Конечно, без нее обойтись можно, большинство новичков как раз таки и обходятся, но я совершенно уверена что она нужна и попробую объяснить свою точку зрения. Танец – это наш способ эмоционально переживать музыку, выражая эмоции, причем парный танец прекрасен тем, что в этом выражении мы не одни. Мы создаем танец здесь, сейчас и вдвоем. Один инструмент (партнер) задает мотив, второй (партнерша) его дополняет и наполняет. Сначала об общем. Основной смысл импровизации дошел до меня совсем недавно. Когда я попробовала танцевать фольклор. Изумительный опыт. В основе там нет сложных движений. Там есть общая схема и ритм. И есть второй человек, который находится напротив тебя. Ничем не прикрыто – никакой техникой. Ты и он, глаза в глаза. Потрясающее ощущение. Знаете, как сложно танцевать для одного человека? Нереально. Но если контакт сложился – к человеку не надо ни подходить , ни прижиматься. Электричество может зашкаливать даже на расстоянии в метры. Основный смысл – когда двое взаимодействуют – не касаясь друг друга и наслаждаясь пониманием. Когда создание «музыки» вдвоем возможно на расстоянии. Когда вам есть что сказать своему партнеру в этом танце. Поэтому вопрос – надо или не надо – не стоит. Вы друг друга понимаете. Вы творите вместе, вы взаимодействуете – плотно обнявшись или разойдясь – дело тридцать пятое. Играйте со своим партнером – какая у вас игра – дело личное и тонкое – соревнование это, синхронизация динамики, демонстрация или приглашение… ваше дело. Важно только то, что это про взаимодействие. Поэтому – умею или не умею что-то делать – дело десятое. Вы можете основной шаг танцевать и при этом взаимодействовать с партнером и это будет прекрасно. Если мы говорим о раздельной суставной гимнастике – разошлись и месим чего то ногами без взаимодействия с партнером – ценность сего упражнения, даже если оно музыкально, сомнительна с точки зрения парного танца. Но если вы с партнером так соревнуетесь «кто круче обыграет» – и обоим в паре при этом комфортно – почему бы и нет! Просто это должно быть двусторонне. Конечно, бывают ситуации, когда музыка бомба, наружу рвется, а с партнером по разным причинам «не срослось», тогда желание хотя бы таким образом пережить музыку мне понятно. Бывает, что уж) Что же я имела ввиду под отработанными кусочками – речь идет о том, что импровизация не может родится ниоткуда. Если из вас рвется драйв – он должен принять какую то форму чтобы это было эстетично и танцевально – поэтому мы занимаемся телом, техниками – чтобы когда «оно вырвалось» — оно могло принять какую то известную вашему телу форму и не произвести впечатление ударенной током медузы. Как развивать эти формы – танцевать регулярно сольные кусочки/элементы/связки – из них потом в произвольном порядке сложится то, что вырвется из вас. Дальше чтобы это сложилось музыкально – нужно, во первых, посвятить время изучению музыки – импровизировать под знакомую куда проще! А под незнакомую тоже можно — когда уже чувствуешь закономерности в музыке, что невозможно без серьезного изучения. Чем лучше мы знаем музыку – тем больше драйва – это факт. Во вторых – нужно разрешить своему телу это – остаемся одни, выключаем свет, включаем музыку (любую!) и пытаемся обыграть ритм, акценты, мелодию. Едем в машине – слушаем музыку, пытаемся подергиваться обозначая ритм или петь, или что-то добавлять. Стоим на вечеринке – двигаемся под музыку , обыгрывая акценты. Приучаем свое тело реагировать на музыку. Не надо ждать что сразу из вас вырвется Майкл Джексон, но потихоньку – за насколько лет это все развивается с нуля гарантировано. Ну и работаем с зеркалом – чтобы уверенно что –то сделать (не всем, кстати, но по хорошему) – надо это сделать самому перед зеркалом и убедится что выглядит это красиво. Именно про такую подготовленность я и говорила. Что же до уровня энергии – то его должно быть столько, чтобы и контакт хватило в первую очередь и еще осталось на украшения) если вы новичок и не чувствуете в себе столько – направляйте все что есть на контакт, это куда важнее. Если же вдохновения нет , музыка не прет, контакта нет – а импровизировать приходится – всегда есть пара самых простых вариантов – базовых движений – которые как минимум ритмичны. Главное – продолжайте искать контакт с партнером, потому как в паре важны оба участника — а там глядишь и попрет ))) Автор: Валерия Чернышова

(RSS generated with FetchRss)